文/曾英棟
前些日子，到北方大姑山探訪奇人，因為疫情關係四、五年未見，被大家稱為「院長」的他，變得更紅潤光彩年輕了。我不禁好奇地問：「為何越變越好？」他笑著回答：「真空生妙有。」 沈醉於張三豐太極的他，帶著接地氣的熱情，讓我們看到了何謂「大隱於市」、「紅塵修行」；真正的高手在民間，於吸呼之間，道出了生命的虛實和榮枯。
在此同時，我亦拜訪了各大美院的藝林高手，他們的功夫底子都如少林寺武僧，經年累月不斷練功，技術層面已達爐火純青的局面，猶如庖丁解牛，但僅僅只差一步，就能成為「一代宗師」。而那小小的一步，就是「放下」而「融入生活」。
我們常看到許多運動項目，都有「移地訓練」，在不熟悉的環境裡，選手相互切磋功夫，對我來說，亦有類似有趣經驗。每當我下飛機進入另外一個旅途時，都會有兩、三個星期出現強烈的創作慾望，但超過一個月後，感覺就會鈍化；這或許是每個地方「無形」的磁場，左右了我們的氣場，影響了人體細胞的排列，使之變得更為活躍新鮮。
新鮮感，對藝術家是非常重要的；旅行，便是一方藥劑。離開了熟悉的環境，走入大江南北，接觸各種不同風俗民情和各式各樣的人，這是一種刺激感、一種距離感、一種未知感，點點滴滴，都成了滋養藝術家的奶水。 中國畫裡的「留白」，非白也，有可能是天空，有可能是水。留白帶出無比的想像空間。道家的「禪」和日本的「侘寂」，除留白之外，也提出了「不完美的完美」，是寧靜的、幽遠的，超越了視覺美學的有無，是充滿想像，直達心靈的境界。
「向死而生」，「因虛而實」。魏晉時代的竹林七賢，他們真正享受過程、為自己而活的狀態，是一種生活的「覺醒」。蘇軾變成蘇東坡亦是如此。在貶謫流放、抽離之後的空，讓他回歸到最樸質的自我，方見本性，亦是無中生有。
佛家的最高境界是「無我」，道家的最高境界是「無為」，藝術家的最高境界是「無招」。 無招是靈光乍現、神來之筆。
無招是真空生妙有，俯拾即得。
